ESPÍRITU DE LUCHA
Mechanismo es una de las más prometedoras bandas del rock
independiente de nuestro país. Su álbum “The Forlorn Hope” es una muestra de
pop-rock elaborado, inteligente y con trasfondo. Un disco mimado al detalle que
estamos seguros que va a cosechar grandes frutos.
Oyendo vuestra música y viendo vuestros vídeos nadie diría que no sois
ingleses ¿Cómo habéis conseguido capturar el espíritu británico con tanta
precisión?
Bueno, mi madre es de Salamanca y mi padre escocés (habla Sebastian Maharg, bajista y vocalista)
aunque yo nací y me crié en Chicago. Supongo que el ADN británico se percibe,
además mi padre me inculcó su amor por los Beatles. También nuestros arreglos
se inspiran en grupos como Radiohead, U2, etc.
Aunque habéis firmado contrato editorial con una multinacional como es
Warner Chappell seguís siendo una banda independiente ¿No es así?
Sí, Warner es quien controla los derechos editoriales de
nuestras canciones en todo el mundo y nos han tratado muy bien desde el
principio. Pero nuestro sello discográfico es independiente, trabajamos con una
distribuidora alemana llamada Zebralution, incluso hemos hecho una edición
promocional, y todo se ha logrado mediante una campaña de crowdfunding.
¿Creéis que el pop, el rock y otros géneros originalmente anglosajones,
se han hecho tan internacionales que una
banda procedente de cualquier país puede hacerlo hoy en día con la misma
solvencia?
Yo creo que sí, la cultura global lleva ya muchos años
permeando a toda la población. Hay grupos absolutamente internacionales de los
que es difícil determinar su origen, y luego resultan ser suecos o franceses. Por
citar un ejemplo podemos mencionar a los suecos The Cardigans. En España la
tendencia es más a cantar en español pero a nosotros nos seduce la idea de
viajar y escribir en otros idiomas que podamos dominar.
Habladnos de “The Forlorn Hope” ¿Qué vamos a encontrar en este álbum y
cómo se ha gestado?
Pretende ser nuestra “puesta de largo”, una carta de
presentación que sirva para consolidarnos y seguir subiendo peldaños. Ha sido
grabado por tandas a lo largo de dos años. En una de ellas contamos con la
producción de Charlie Bautista y luego con la de Manuel Cabezalí, el resto lo
hemos producido nosotros mismos. Cada productor ha brindado su textura a la
hora de vestir las canciones. Hubo algún conflicto creativo, el proceso tiene a
veces obstáculos así, pero lo interesante es que al final se llega a un
resultado que no hubiéramos logrado por nuestra cuenta. Por ejemplo Cabezalí en
el tema Afterglow sugirió meter guitarra española, bajar una octava el piano,
añadir ciertas síncopas… finalmente consiguió insuflar más vida al tema. Me
gustan los discos en los que cada canción tiene un sonido propio, esto se
refleja incluso en el libreto donde las letras de cada tema llevan un diseño
distinto.
¿Qué significado tiene el título del álbum?
Se trata de una metáfora de la guerra que hace referencia al
tono combativo de las canciones, todas intentan reflejar una cierta tristeza pero no
negativa sino con esperanza. También puede hacerse una doble lectura ya que
para salir adelante toda banda debe enfrentarse a una lucha constante.
¿Cuándo y dónde presentáis el disco y qué vais a hacer a continuación?
La presentación será el 28 de abril en la sala La Boite de
Madrid. Para después estamos cerrando festivales como el Polifonik Sound este
verano en Huesca.
FOTOS: MECHANISMO
